Ota Ward Culture Arts Məlumat Kağızı "ART bee HIVE" vol.11 + arı!

2022 yanvar 7-ci ildə buraxılmışdır

cild 11 Yaz sayı

Ota Ward Mədəniyyət Sənətləri Məlumat Kağızı "ART arı HIVE", 2019-cu ilin payızından etibarən Ota Ward Mədəniyyət Tanıtma Dərnəyi tərəfindən yeni nəşr olunan yerli mədəniyyət və incəsənət haqqında məlumatları özündə cəmləşdirən rüblük bir məlumat sənədidir.
"BEE HIVE" arı pətəyi deməkdir.
Açıq işəgötürmə yolu ilə toplanan şöbə müxbiri "Mitsubachi Corps" ilə birlikdə bədii məlumat toplayaraq hamıya çatdıracağıq!
"+ Arı!" - da təqdim edilə bilməyən məlumatları kağıza yerləşdirəcəyik.

Sənət adamı: Aktrisa / Hitomi Takahashi, Ota Ward Turizm PR Xüsusi Elçisi + arı!

Sənət adamı: Tibb Doktoru / Qalereya Kokon sahibi, Haruki Sato + arı!

Gələcək diqqət TƏDBİR + arı!

Mən yalnız səslə ifadə etməyi çox cəlbedici hesab edirəm
"Aktrisa / Ota Ward Turizm PR Xüsusi Elçisi, Hitomi Takahashi"

Hitomi Takahashi, uzun illər Senzokuikedə yaşayan və eyni zamanda Ota Wardda turizm üzrə xüsusi PR nümayəndəsi kimi fəal olan aktrisadır.Bu ilin iyul ayından mən bu kağızın televiziya versiyası olan "ART bee HIVE TV"nin spikeri olacam.

Hitomi Takahashi
Ⓒ KAZNIKI

Uşaqlıqdan bu şəhərə yaraşan insan olmalı olduğumu düşünürdüm.

Eşitmişəm ki, uşaqlıqdan Ota Wardda yaşayırsınız.

"İbtidai məktəbin ikinci sinfinə qədər bu, Şinaqavada Ebara-Nakanobudur. Yuyucu ayaq gölməçəsinə yaxın olsa da, mühit tamamilə fərqlidir. Nakanobuda arcade alış-veriş küçəsi və ədalətli bir gün var. Şəhərin mərkəzindəki atmosfer qalır.Washokuike yaşayış sahəsidir.Mən Shinagawa Ward Nobuyama İbtidai məktəbindən Ota Ward Akamatsu İbtidai məktəbinə köçdüm, lakin səviyyə o qədər yüksək idi ki, dərslərimə davam edə bilmirdim.O zaman Akamatsu İbtidai məktəbinə daxil oldum. Çox adam sərhədi keçmək istədikləri üçün məktəbə gəlirdilər.Nobuyama İbtidai məktəbində mən də oğlan kimi aktiv və oynayırdım, amma özümü yoxsul şagird və ya məktəbi tərk edən kimi hiss edirdim.Ona görə də mən elə bir şəhərdə anadan olmuşam. Qonşuda soya sousu kirayə vermişdim, sabah uzaqda olduğum üçün evimə baxdım, ata-anam olmasa çıxıb başqasını gözləyəcəkdim.Sinif yoldaşım “hardan gəlmisən?” dedi, heç eşitməmişdim. belə sözlər, ona görə də uşaqlıqda bu şəhərə yaraşan insan olmalı olduğumu düşündüm (gülür).

Senzokuike Parkı haqqında danışa bilərsinizmi?

"Mən balaca vaxtı burada qayıqla gəzərdim. Hələ ki, albalı çiçəkləridir. O vaxtlar Sakurayamada alça çiçəkləri tam çiçəklənəndə hamı albalı çiçəyini görmək üçün bir vərəq düzürdü. Çox idi. çox kəsdim.Çoxlu köhnə albalı çiçəkləri olduğu üçün təhlükəli idi.Hələ də alça çiçəkləri heyrətamizdir.O vaxt səhərdən çarşaf düzüb yer tutmağa məcbur idim.Anam xalq rəqsləri edirdi. mahnılar.Bunu edirdim ona görə həyəcanlananda dostlarımla çevrədə rəqs edirdim.Bir az utandığımı xatırlayıram (gülür).İndi yer tutmaq qadağandır və oturacağı aça bilmirəm.Müəyyən Sakura Meydanı hələ də çarşaflarla döşənir və piknik kimi edilir, lakin keçmişdə Sakurayama daha heyrətamiz idi.
Yay festivalı zamanı Yawata-samadan saatı olan meydana qədər tövlələr var idi və bir tamaşa daxması da var idi.Ölçüsü azaldılsa da, yay festivalı hələ də əyləncəlidir.Hər il eyni adamlar gəldiyi üçün yemək köşklərindəki böyük qardaş-bacılar “Takahaşi-san” deyirlər. "

Belə bir şəhərin mərkəzində belə gözəl təbiətin qaldığı yer tapmaq çətindir.

Deyəsən, ayaq yuyan gölməçə indi uşaq vaxtımla müqayisədə daha tanış yerə çevrilib.

“Mən hər gün it gəzintisinə gəlirəm.Köpək dostuInutomodoludur.Mən itin adını bilirəm, amma bəzi sahiblər adını bilmir (gülür).Hər səhər hamı "sabahınız xeyir" demək üçün toplaşır. "

Siz uzun müddət Senzokuikedə yaşamısınız, amma nə vaxtsa köçməyi düşünmüsünüz?

"Əslində uzun müddət tək ailəli evdə yaşamışam, ona görə də bir vaxtlar mənzilə həsrət qalmışdım. "Mənzil xoşuma gəlir, deyəsən, köçəcəm” deyirdim. Belə ki, "Bəli, başa düşdüm" (gülür). Şəhərdə belə ecazkar təbiətin qaldığı yerlər çox deyil. Ölçüsü tam uyğundur. Washokuike Park Gözəldir, çünki gəzə bilirsən. Yerli əhalinin dincəldiyi və əyləndiyi yerdir. Özləri.Amma albalı çiçəyini görəndə müxtəlif yerlərdən çoxlu insan gəlir.Bu, heyrətamizdir "(gülür)."

Ⓒ KAZNIKI

Ota Ward-a gəlincə, mənim bu barədə çox hisslərim var.

Mən 2019-cu ildən Ota Uordda turizm üzrə xüsusi PR nümayəndəsiyəm. Zəhmət olmasa, bizə təyinatınızın tarixi haqqında məlumat verin.

"Katsu Kayşunun atası Katsu Kokichi-nin, NHK-nin BS tarixi dramı" Kokiçinin Arvadı olan dramında göründüm. " Uşaqlıqdan hər gün Katsu Kaishunun məzarının qarşısından keçirəm.縁YukariMən elə bir yerdə yaşayıram ki, var.Dram görünüşü haqqında eşitdikdən sonra Katsu Kaishu Memorial Muzeyinin açılışı üçün Aprico-da danışıq tədbirində iştirak etdim.Biz Katsu Kaishu, həmçinin Senzokuike və Ota Ward haqqında danışdıq.Bu tətik idi. "

Açılış anında lent kəsmə mərasimi də keçirilir.

"Doğrudur. O bina (keçmiş Seimei Bunko) çoxdan istifadə olunmurdu, ona görə də ilk dəfə Katsu Kaishu Memorial Muzeyində içəri girdim. Memarlığın özü çox gözəldir. Anlamaq üçün çox əyləncəli yerdir. Muzey açılanda səki gözəlləşdi. Senzokuike stansiyasından buraya çatmaq çox asandır (gülür).

Ota Wardda turizm üzrə xüsusi elçi olmaq necə idi?

"Mən başa düşdüm ki, Ota Uord o qədər böyükdür ki, başqa şəhərlər haqqında o qədər də məlumatım yoxdur. Həmişə maraqlanmışam ki, "Hanepyon" maskotunun niyə çəlləyi var, amma bələdiyyə sədri Mən cənab Matsubara ilə söhbət edəndə, deyəsən Ota Uordda Tokioda ən çox isti bulaqlar var və mənim bilmədiyim çox şey var idi, məsələn, “Oh, elədir” (gülür).

İyul ayından "ART bee HIVE TV"-ni danışacağıq.

"Mənim rəvayətlə bağlı çox təcrübəm olmayıb, amma bu yaxınlarda "Sukoburu Agaru Binası" adlı memarlıq sirlərini həll edən proqramı danışdım. "Bu, çox əyləncəli və o qədər çətindir. Dilimə arxayın deyiləm. (Gülür) Amma mən Sadəcə səsimlə ifadə etmək məni çox cəlb edir.Daha əvvəl çox şey etməmişəm, ona görə də bu iş daha da həyəcanlıdır.
Televiziyada müxtəlif yerlərə gedəndə yerli bir qoca işçi heyəti ilə “Hey” danışır və mən bu hissi yaxşı başa düşürəm.Ota Uorddan söhbət gedəndə deyir ki, “Başqa yaxşı şeylər çoxdur, ona görə də daha çox qulaq asın”. Düşünürəm ki, “tək orada yox, bura da”.Ota Uorddan söhbət düşəndə, həqiqətən də mən bunu hiss edirəm (gülür). "

Ⓒ KAZNIKI

Mən çoxdan yaşayıram, amma yenə də özümü yeni gələn kimi hiss edirəm.

Gələcək fəaliyyətləriniz barədə bizə məlumat verin.

"Harri Potter və Lənətlənmiş Uşaq" səhnəsi başlayacaq. Mən MakQonaqallın direktoru olacağam. Akasakadakı ACT Teatrı tamamilə Harri Potter spesifikasiyasına uyğun olaraq yenidən qurulacaq. Hamısı İngiltərədə İngilis işçi heyəti və rejissorluğu ilə hazırlanmışdır. Tamaşanın hamısıdır. olduğu kimi.Təxminən bir aydır ki, preview tamaşası var və faktiki tamaşa iyulun 1-dəndir.Harri Potterin performansının özü qeyri-müəyyəndir, ona görə də ölənə qədər edəcəm.Ömrüm olana qədər edəcəm. Mən istəyirəm (gülür).

Nəhayət, Ota Ward sakinlərinə bir mesajınız varmı?

"Ota Wardda" Downtown Rocket "dramı kimi gözəl texnologiyaya malik bir fabrik, yuyulma gölməçəsi kimi təbiətlə dolu bir yer və dünyaya açıq olan Haneda Hava Limanı var. Şəhərin mərkəzi kimi bir yer də var. Məsələn, yuyan ayaq gölməçəsi kimi zərif bir yer var.Bura müxtəlif füsunkarlıqla dolu gözəl rayondur.Mən uzun illər yaşamışam,amma bir çox insanlar daha uzun müddət yaşayıb və özümü hələ də yeni gələn kimi hiss edirəm.Füsunkar şəhərdir. həmişə sevib yaşadığın yer”.

Profil

Ⓒ KAZNIKI

1961-ci ildə Tokioda anadan olub. 1979-cu ildə Şuji Terayamanın "Bartokdakı Mavisaqqal qalası" ilə səhnəyə çıxmışdır.Sonrakı 80 il, "Şanxay İjinkan" filmi. 83-cü ildə "Fuzoroi no Ringotachi" televiziya dramı.O vaxtdan bəri o, səhnədə, filmlərdə, dramlarda, estrada şoularında və s. 2019-cu ildən Ota Ward-da turizm üzrə xüsusi PR nümayəndəsi, 2022-ci ilin iyul ayından isə "ART bee HIVE TV" üçün rəvayətçi olacaq.

Məni kosmosda bir şeyin necə olması maraqlandırır
"Tibb Doktoru / Qalereya Kokon Sahibi, Haruki Sato"

Ota-kuda daxili xəstəliklər və psixosomatik tibb klinikasını idarə edən Haruki Sato müasir incəsənət və antik sənət kolleksiyaçısıdır.Klinikanın nəzdində olan “Gallery Kokon” fəaliyyət göstərir. Bu, 1-ci mərtəbədən 3-cü mərtəbəyə qədər olan məkanda müasir incəsənət, Buddist sənəti və köhnə keramika yan-yana nümayiş etdirilən unikal qalereyadır.

Müasir incəsənət və antik sənətin üst-üstə düşdüyü 2-ci mərtəbədəki sərgi sahəsi
Ⓒ KAZNIKI

Eyni rəssamın fərdi sərgisinə bir-iki dəfə baxsanız, necə rəssam olduğunuzu anlayarsınız.

Sənətlə tanışlığınız barədə bizə məlumat verin.

"Mən evlənəndə (1977) arvadım Bernard Buffetin * mavi təlxəkinin posterini gətirdi. Mən onu qonaq otağına qoyub hər gün ona baxanda bufetin xəttinin kəskinliyi çox təsir edici idi və Maraqlandım.Bundan sonra ailəmlə dəfələrlə Şizuoka ştatının Suruqadayra şəhərində yerləşən Bufet Muzeyinə getdiyim üçün elə bilirəm sənətə aludə olmuşam.」

Sizi yığmağa nə vadar etdi?

"Bir neçə aydan sonra bufet çapını ala biləcəyimi düşünərkən bir yapon rəssamın mis lövhəsini aldım. 1979-cu ildə başqasının əsəri olduğu üçün aldım. Belə bir şey deyildi, amma dizayn maraqlı idi”.

Kolleksiyanı davam etdirməyin səbəbi nə idi?

"1980-ci illərdə, otuz yaşımda, demək olar ki, hər həftə Ginza qalereyasına gedirdim. O vaxtLi UfanLi Vu Fan* SanyaKishio SugaSuqaki Şio“Mono-ha*”nın cənab * kimi əsərləri ilə tanış olanda onları dəfələrlə görmək imkanım oldu və belə əsərlər istədiyimin fərqinə vardım.Həm də o dövrdə müasir incəsənətin biznesə çevrilməsi çətin olduğundan gənc rəssamların rəssamlıq məktəbini bitirən zaman rəsm qalereyasını icarəyə götürməsi, təqdimatla çıxış etməsi adi hal idi.Belə fərdi sərgiyə baxmaq çox maraqlı idi.Mükəmməllik dərəcəsindən asılı olmayaraq, rəssamın ilk forması ortaya çıxır, ona görə də bəzən elə əsərlər olur ki, məndə nə isə hiss olunur. "

Axtardığın yazıçının olması deyildi, ona baxırdın.

"Mən konkret bir insanı izləmək fikrində deyiləm. Sadəcə 80-ci illərdə maraqlı bir şey ola biləcəyini düşünərək 10 il izlədim. Baxmağa davam etdiyim üçün başa düşə biləcəyim bir şey var. Solo olacaq. bir-iki il sonra sərgi.Eyni rəssama bir-iki dəfə dalbadal baxsanız, yavaş-yavaş necə rəssam olduğunuzu anlayacaqsınız.Mən sizə çox vaxt icazə verirəm.」

1-ci mərtəbənin girişi
Ⓒ KAZNIKI

Sonradan içimdə qalan əsərlər çox vaxt qeyri-müəyyən olur və onları ilk görəndə qavramaq çətindir.

Kolleksiya ciddi şəkildə 80-ci illərdən başlayıbmı?

"80-ci illərdir. Müasir incəsənət kolleksiyamın 80 faizindən çoxu 80-ci illərin onilliyində toplanıb. Mən 10-cı illərdə soyulmuş və ya sadəcə olaraq minimalist əsərləri sevirəm. Tədricən müasir incəsənətdən uzaqlaşdım."

Zəhmət olmasa, əldə edəcəyiniz işlərin seçim meyarları barədə bizə məlumat verin.

"Hər halda, bu sizin xoşunuza gəlib-gəlməməyinizdən gedir. Bununla belə, bunu bəyənmək çətindir.RuffianVərdiş..Sonradan içimdə qalan əsərlərin çoxu qeyri-müəyyəndir və onları ilk görəndə başa düşmək çətindir. "bu nədir! Bu bir hissdir.Belə bir əsər sonradan rezonans doğuracaq.Sizə məlum olmayan bir şey var ki, əvvəlcə şərh edə bilmirsiniz.Bu, mənim sənətimin çərçivəsini genişləndirmək potensialına malik bir əsərdir.」

Antik sənət və müasir sənəti birləşdirərək müxtəlif görünüşlər doğulur.

Qalereya nə vaxt açılacaq?

“Bu, 2010-cu il mayın 5-dən açıq dəhlizin ilk daimi sərgisidir. Biz kolleksiyadan 12-ci illərin incəsənətini və Buddist sənətini yan-yana sərgilədik.」

Qalereyaya başlamağınıza nə səbəb oldu?

"Mən etmək istədiyimi edə biləcəyim bir məkan istədim və bu, ictimaiyyət üçün açıq idi. Digəri isə sənətçiyə mümkün qədər yaxınlaşmaq istədim. 80-ci illərdə tanış olduğum sənətçilərin çoxu bunu istədi. açılışın əvvəlində orijinal layihə olaraq fərdi sərgi.」

Düşünürəm ki, bu, konsepsiyaya gətirib çıxaracaq, amma bizə Qalereya qədim və müasir adının mənşəyini deyin.

"Köhnə və müasir antik sənət və müasir sənətdir. Köhnə və indiki əşyaları bir məkanda yerləşdirməklə, antik sənətlə müasir sənəti birləşdirməklə müxtəlif görünüşlər yaranır. Bir vaxtlar çox çox olur. Gərgin görünür, bir tərəfdən də çox uyğun görünür, bu maraqlıdır.Mənə kosmosda nəyinsə olması maraqlıdır *.Mən öyrənmək istəyirəm.」

Antik sənətə müasir incəsənətin gözü ilə baxın.

Antik sənətə marağınız nədən yarandı?

"Əvvəldə qeyd etdiyim kimi, təxminən 1990-cı ildən müasir incəsənətə marağımı itirmişəm. O zaman təsadüfən 2000-ci ildə Koreyaya getmişdim və Li sülaləsinin ağac işləri = rəflərlə rastlaşdım. Bu, çox sadədir. Rəflərdə , 19-cu əsrdən idi, amma mən bunun isti və minimal sənət olduğunu hiss etdim.Bundan sonra sərtliyinə görə bir il ərzində dəfələrlə Seula getdim.」

Yapon antikvarları da var.

"2002-ci və 3-cü illərdə Aoyamadakı antik sənət mağazasına getmişdim. Bu, həm Li sülaləsi, həm də Yapon antik sənəti ilə məşğul olan bir mağazadır. Orada Şigaraki kimi Yapon dulusçuluğu, eləcə də Yayoi üslublu dulusçuluq və Comon qabları ilə qarşılaşdım. Bu, Yapon antik sənəti ilə niyə maraqlandım.Mənim ən çox sevdiyim antik sənət janrları əsasən Buddist sənəti və köhnə dulusçuluq və ya bir az keçmişə gedən dulusçuluqdur.Yayoi Comondan daha yaxşıdır.Bunu bəyənirəm.」

Antik sənət müasir incəsənətdən gecdir, elə deyilmi?

"Təxminən desək, bu, otuzuncu yaşlarımda müasir incəsənətdir, əlli yaşlarımda isə antik sənətdir. Mən bunu bilmədən ətrafımda antik sənət və müasir incəsənət düzülmüşdü. Düşündüm.」

Antik sənət və müasir incəsənətin yan-yana gətirilməsi konsepsiyası təbii olaraq yaranıb.

"Düzdür.」

Çay otağına aparan 3-cü mərtəbədə sərgi sahəsi
Ⓒ KAZNIKI

Sənət sudur.İçməli sudur.

Gələcək planlarınız haqqında bizə məlumat verin.

"İyuldan avqusta qədər görüş sistemi olsa da, biz "Kishio Suga x Heian Buddha" adlı xüsusi sərgi keçirəcəyik. Dekabr ayında çiçək motivli rəssam və antik sənətkar Haruko Naqata * ilə əməkdaşlıq etməyi planlaşdırırıq. ."

Gələcək inkişaflarınız və ya perspektivləriniz varsa, bizə bildirin.

"Xüsusən heç bir şeyim yoxdur. İncəsənətin çox özəl olduğunu yaxşı bilirəm. Qalereya Düşünürəm ki, bu, əsasən etmək istədiyim bir məkandır. Həmçinin, mənim həyatım və əsas işim. Mən etmək istəmirəm. bu tədbirə mane olur.Onun təqibi nəticəsində bir tədbir üçün cədvəl Cümə, Şənbə, Bazar və Cümə, Şənbə və Bazar günləri cəmi 1 gündür. Ümid edirəm ki, necə edəcəyimi bildirdikdən sonra nəsə edə bilərəm. inkişaf gedir”.

Mən cənab Kişio Suqanın sizdə olan əsərlərini toplayıb təqdim etmək istərdim.

"Bu, yaxşıdır. Ümid edirəm ki, müxtəlif insanlar öz töhfələrini verə və yaxşı kataloq yarada bilərlər. Məkan bu qalereya olmamalıdır. Təkcə kolleksiyamdan istifadə etməklə kifayətlənmirəm, mən Yaponiyanın hər yerindən cənab Suqanın əsərlərini toplamaq və onu saxlamaq istərdim. böyük sənət sərgisi. Ümid edirəm ki, kolleksiyamı onun bir hissəsi kimi təqdim edə biləcəyəm”.

Nəhayət, cənab Sato üçün sənət nədir?

"Mənə əvvəllər belə bir sual verilməmişdi, ona görə də bunun nə olduğunu görəndə cavab olduqca sadə oldu. Sənət sudur. Su içmək. Onsuz yaşaya bilmərəm. Bu vacibdir."

* Bernard Buffet: 1928-ci ildə Fransanın Paris şəhərində anadan olub. 48-ci ildə Saint-Placid qalereyasında təqdim olunan "İki çılpaq adam" (1947) Tənqidçilər Mükafatını qazandı.Gənclərə diqqət yetirərək, müharibədən sonrakı narahatlığı kəskin xətlərlə və sıxılmış rənglərlə təsvir edən obrazlı rəsmlər dəstəklənir. Bu, "yeni konkret məktəb" və ya "omtemoan (şahid)" adlanırdı. 99-cu ildə vəfat edib.

* Li Ufan: 1936-cı ildə Cənubi Koreyanın Gyeongsangnam-do şəhərində anadan olub.Nihon Universitetinin İncəsənət və Elmlər Kollecinin Fəlsəfə fakültəsini bitirib.Mono-hanı təmsil edən yazıçı.Daş və şüşə ilə əsərlər yaradın. 70-ci illərin əvvəlindən o, kətanın yalnız bir hissəsində fırça izi qoyan və haşiyənin genişliyini və məkanın varlığını hiss etdirən “xəttdən” və “nöqtədən” seriyasını buraxdı. .

* Kishio Suga: 1944-cü ildə İvate prefekturasında anadan olub.Mono-hanı təmsil edən yazıçı.Material işlənmədən boşluğa yerləşdirilir və orada yaradılan səhnəyə “vəziyyət (mənzərə)” deyilir və əsər hazırlanır. 74-cü ildən o, artıq quraşdırılmış məkanı əvəz edərək məkanı cavanlaşdıran "Aktivləşdirmə" adlı akt hazırlayır.

* Mono-ha: Təxminən 1968-ci ildən 70-ci illərin ortalarına qədər insanların təbii və ya süni obyektlərdə az iştirakı ilə dərhal və dərhal istifadəsi ilə xarakterizə olunan yazıçılara verilən ad.Hər bir rəssamdan asılı olaraq fikir və mövzularda nisbətən böyük fərqlər var.Xaricdən yüksək qiymətləndirilib.Əsas yazıçılar Nobuo Sekine, Kişio Suqa, Li Ufan və başqalarıdır.

* Yerləşdirmə: Əşyaları müvafiq mövqelərinə qoyun.

* Haruko Naqata: 1960-cı ildə Şizuoka prefekturasında anadan olub.Motiv çiçəkdir. "Çiçəklərlə nəfəs almaq hissi ilə rəsm çəkərkən, beş hissiyyatımla qəbul edərkən buxur, səs, temperatur, rəng, işarələr və s. ifadə etməyə gəlirəm və təbii olaraq konkret formalara aqnostik olmağa meyllənirəm. Ola bilər. əsər.” (Yazıçının söhbəti)

Profil

Cənab Haruki Sato Kishio Suga-nın "Əlaqə İqlimi"nin qarşısında dayanır (2008-09)
Ⓒ KAZNIKI

Tibb elmləri doktoru, Senzokuike klinikasının direktoru, Kokon qalereyasının sahibi. 1951-ci ildə Ota Wardda anadan olub.Jikei Universitetinin Tibb Fakültəsini bitirib. 2010-cu ilin mayında Kokon Qalereyasını açdı.

Diqqət EVENT məlumatları gələcəkdə yeni koronavirus infeksiyalarının yayılmasının qarşısını almaq üçün ləğv edilə və ya təxirə salına bilər.
Xahiş edirəm ən son məlumat üçün hər bir əlaqəni yoxlayın.

Göy | İzumi | Rays 1/3 Retrospektiv Sərgisi

Xarici səfərlər-ABŞ Səyahətindən Düşüncələr-

"San Fransisko mənzərəsi"

Səhnə "Harri Potter və lənətlənmiş uşaq"

Qalereya Kishio Suga və Buddha Heian

Kishio Suga << Bağlanma İqlimi >> (hissə) 2008-09 (solda) və << Taxta Oyma Kannon Bodhisattva Qalıqları >> Heian Dövrü (12-ci əsr) (sağda)

お 問 合 せ

Ota Ward Mədəniyyət Tanıtma Dərnəyi, İctimaiyyətlə Əlaqələr və İctimai Eşitmə Bölümü, Mədəniyyət və Sənətin Tanıtılması şöbəsi